“江苏海安:器乐教育进课堂”具有多方面重要意义:
一、对学生的积极影响
1. 音乐素养提升
在海安将器乐教育纳入课堂,能够让学生系统地学习器乐演奏知识和技能。例如,学生通过学习二胡、笛子等民族乐器,或钢琴、小提琴等西洋乐器,了解音准、节奏、音色等音乐基本要素。
他们能够识读乐谱,掌握不同的节拍和旋律特点,在演奏过程中提高音乐感知能力,从而全面提升音乐素养。
2. 综合素质发展
专注力与耐心培养:学习器乐需要学生长时间专注于练习,克服演奏中的困难。例如在练习古筝时,要不断重复指法练习,从生疏到熟练,这一过程锻炼了学生的专注力和耐心。
手眼脑协调能力提升:演奏乐器时,学生需要眼睛看着乐谱,大脑指挥手指进行准确的演奏动作。像在吹奏萨克斯管时,手指要准确地按动按键,同时配合气息的控制,这有助于提高手眼脑的协调能力。
创造力激发:在掌握一定的演奏技巧后,学生可以对乐曲进行自己的理解和诠释,甚至进行即兴创作。例如在课堂上学习吉他弹奏时,学生可以根据自己的感受改变和弦的弹奏顺序或者节奏型,展现出独特的音乐创意。
二、对教育的推动作用
1. 丰富教学内容
传统的音乐课堂多以唱歌教学为主,器乐教育进课堂后,极大地丰富了音乐教学的内容。教师可以根据不同年级和学生的水平,设计多样化的器乐教学课程。
例如在小学低年级可以开展简单的竖笛教学,中高年级引入口琴或尤克里里教学;中学阶段则可以根据学校资源和学生兴趣,开设民族乐器或西洋乐器的选修课程,如琵琶、单簧管等乐器的教学。
2. 创新教学方法
器乐教育要求教师采用不同于传统讲授式的教学方法。教师需要更多地采用示范法,亲自演示乐器的演奏姿势、指法、呼吸方法等。
小组合作学习法也得到广泛应用,学生们分组练习乐器,互相倾听、互相纠正,共同提高演奏水平。例如在打击乐教学中,教师将学生分成小组,每个小组负责一部分打击乐器的演奏,通过小组合作完成一首完整的打击乐曲目。
三、对文化传承与社会的影响
1. 文化传承
海安有着丰富的地方文化和音乐传统。将本地特色乐器引入课堂,如海安花鼓音乐中使用的一些民族打击乐器,有利于传承和弘扬本地音乐文化。
同时,通过器乐教育让学生接触民族乐器,如二胡、古筝等,传承中华民族优秀的音乐文化遗产,使传统文化在年轻一代中得以延续。
2. 社会文化氛围营造
当器乐教育在海安的学校广泛开展后,会在社会上形成重视音乐教育的氛围。学生在学校学习器乐后,会将音乐文化带回家中,影响家庭的文化氛围。
而且,学校可以组织器乐演奏会、音乐比赛等活动,这些活动不仅展示了学生的学习成果,也丰富了当地的文化生活,提升了整个地区的文化品位。
|
|